Als Manet das Bildnis schuf, war er bereits von schwerer Krankheit gezeichnet und arbeitete vornehmlich in seinem Atelier. Ab 1880 wandte er sich verstärkt der Bildnis- und Stilllebenmalerei zu. Bei der Dargestellten handelt es sich um Jeanne Martin, Gattin eines Marinebeamten aus Bordeaux, die sich als Freundin des Malers Jean-Louis Forain zeitweise in Paris aufhielt. Die etwa 30jährige Frau zeichnet sich durch eine vornehm elegante Erscheinung aus, augenfällig ist ihr modisches Kleid mit dem tief ausgeschnittenen, spitzenbesetzten Dekolleté. Ihr ernster Blick sowie ihre betont aufrechte Haltung lassen den Eindruck angespannten Modellsitzens entstehen. Lediglich ihr auf der zierlichen Stuhllehne liegender angewinkelter Arm und die ineinander verschränkten Hände unterbrechen den vertikalen Linienfluss. Auf die plastische Durchbildung femininer Körperformen wird zugunsten einer Komposition aus farbigen Flächen verzichtet. Hell und schattenlos reduzieren sie sich auf das nuancenreiche Wechselspiel von Grau, zartem Rosa und dem Inkarnat der Haut. Allesamt scheinen die Farben – insbesondere der graue Hintergrund – in ihrer transparenten Leuchtkraft von Licht durchdrungen zu sein. Blitzende Lichter auf dem Spitzenbesatz und dem blauschwarz glänzenden Haar sowie der Goldton des Stuhles verstärken diese Wirkung. Der flächige Farbauftrag und die in feiner Linearität gezogenen Pinselstriche verraten den Einfluss des japanischen Farbholzschnitts. Manet gilt als einer der bedeutendsten Wegbereiter des Impressionismus, gehörte jedoch nicht zum engeren Künstlerkreis dieser Stilrichtung. Seine wichtigsten Vorbilder waren Velázquez und Goya. (Autor: Heike Biedermann, 2018)

1921 erworben aus der Sammlung Adolf Rothermundt, Dresden